Lezioni di Chitarra
In questa sezione trovi tutte le ultime lezioni di chitarra pubblicate su questo blog.
Qui trovi indistintamente le lezioni di chitarra elettrica, lezioni di chitarra acustica e lezioni di chitarra classica.
Qui però non troverai un corso di chitarra o un metodo che ti guidi per mano dalla A alla Z, per fare un percorso ordinato ed ottenere i migliori risultati partendo da zero o quasi, clicca qui: Corso di Chitarra.
Category: Lezioni Chitarra (page 66 of 70)
Corso Chitarra: oggi approfondiamo l’argomento dell’action della chitarra perchè è un argomento spesso sconosciuto, ma che fa un enorme differenza.
La conoscienza dell’action della chitarra è sicuramente fondamentale per un chitarrista che sta frequentando un corso
Lick Chitarra: oggi vediamo come suonare la chitarra con lo stile di Slash, ex chitarrista dei Guns & Roses.Slash è un chitarrista che utilizza lick, modi di suonare e scale tipiche del blues, genere che lo ha ispirato moltissimo. I musicisti che lo hanno ispirato di più sono Jeff Beck, Angus Young e Jimmy Page, tutti chitarristi con evidenti influenze blues, infatti Slash utilizza soprattutto scale come la pentatonica minore, la pentatonica maggiore e la scala blues (per imparare a suonare la chitarra scarica il corso di chitarra gratis)
Il suo suono tecnico è dato da una strumentazione molto semplice che puoi trovare qui: strumentazione di Slash. In particolare, c’è l’abbinamento Gibson-Marshall (chitarra-amplificatore) che segna gran parte del suo suono. Utilizzando anche solo un abbinamento di questo tipo ti avvicinerai di molto al suono di Slash.
Lick per Suonare come Slash
Ora vediamo come puoi trarre spunto dallo stile di Slash per i tuoi assoli. Ci sono dei passaggi, dei lick che Slash utilizza molto spesso. Primo tra questi è sicuramente quello che viene mostrato molto bene in questo video:
Già utilizzando questo lick ci si avvicina di molto allo stile di Slash. Questo passaggio viene utilizzato molto spesso dall’ex chitarrista dei Guns and Roses. In questo caso stiamo sfruttando la pentatonica di MI- come puoi notare, ma può essere eseguito in ogni tonalità. Questo lick può essere utilizzato praticamente negli assoli di gran parte delle canzoni rock e blues.
Ora vediamo un’altro lick un pò più particolare:
questo come puoi notare è un passaggio che viene utilizzato molto spesso nel blues ed è probabilmente un lick che non potrà essere utilizzato proprio in moltissime canzoni, ma è comunque un lick che esprime la personalità blues di Slash.
Anche il prossimo lick è sulla pentatonica di MI- e ci avviciniamo di più al rock, allontanandoci un pò dal blues:
Questa è praticamente un’ascesa sulla pentatonica di MI-. Slash è solito fare delle lunghe ascese dalle note basse a quelle alte prima di cominciare un assolo. Questo lick è sicuramente molto utilizzabile e molto versatile come il primo.
Qui le note non sono poi così fondamentali per suonare la chitarra in stile Slash. Questo tipo di ascesa è molto comune, dovresti piuttosto notare e ascoltare bene come Slash utilizza queste ascese. Il tempo, in che parti degli assoli, ecc..
Io ti posso dire che solitamente utilizza questo lick suonando in quartine (4 note per battito di metronomo) e prima che inizi la prima battuta dedicata all’assolo.
Come ultimo lick vediamo un passaggio estrapolato da Paradise City:
Lezioni Chitarra: oggi voglio parlarti di una cosa importantissima, che molti sottovalutano, altri la fanno senza pensare… come imparare o migliorare come chitarrista senza dover suonare la chitarra.(Per imparare a suonare la chitarra da zero scarica le lezioni di chitarra facile)
Questa non è una delle solite lezioni di chitarra. Forse mi stai prendendo per pazzo perchè credi fermamente che senza la pratica non si possa imparare o migliorare a suonare la chitarra. Se è così allora ho fatto bene a scrivere questo articolo, probabilmente potrei cominciare a farti pensare in maniera diversa, forse posso farti ragionare e pensare per poi scoprire che la tua opinione sia sempre la stessa, in ogni caso leggere questo articolo ti farà bene. Forse invece, credi che leggendo questo articolo tu possa migliorare o imparare senza dover fare niente… beh, in questo caso sono dispiaciuto dal dirti che non è per niente così.
In realtà vorrei che capissi che non devi assolutamente smettere di fare pratica dopo aver letto questo articolo. Quello che scoprirai in questo articolo non è assolutamente paragonabile all’efficacia che ti può dare il fare pratica e seguire le normali lezioni di chitarra. La pratica è tutto quando si parla di strumenti musicali.
E allora perchè sto scrivendo questo articolo? A cosa serve? Beh prova ad immaginare, cosa succede se ti rompi un braccio e ti ingessano, se ti rompi un dito, se ti si rompe la chitarra e non ne hai un’altra, se devi andare in vacanza (adesso che è estate qualcuno avrà questo problema) e non puoi portarti dietro la chitarra. In questi casi non puoi fare pratica perchè non hai la chitarra. Queste sono le situazioni in cui ti servirà questo articolo, le situazioni in cui ti serviranno lezioni di chitarra di questo tipo.
Io mi sono trovato in tutte le situazioni che ho elencato, è per questo che dopo molto tempo sono riuscito a trovare una risposta alla domanda che mi facevo: “Come posso tenermi in allenamento senza poter suonare la chitarra?“. Ho dovuto sopportare la rottura di ben 2 dita, prima una poi l’altra, quando ero più giovane e, tra l’altro, avevo cominciato a suonare la chitarra da pochi anni. Insomma, ero in quel periodo in cui vuoi dare sempre di più per salire al tuo livello superiore e cosa succede… ? Devi fermarti e non suonare la chitarra per un mese. In più, non è che poi, tolto il gesso ricominci subito a suonare come prima, ovviamente. Ci vuole un pò di tempo.
Per quanto riguarda l’andare in vacanza, se si tratta di
sole 1 o 2 settimane è comunque una pausa
Assoli Chitarra: oggi vediamo come suonare uno dei più belli assoli di chitarra di sempre, quello di Jimmy Page in Stairway to Heaven, Led Zeppelin.Scarica lo spartito e tab per chitarra di “Stairway to Heaven” dei Led Zeppelin
Parliamo prima della canzone. Non rimani anche tu senza parole quando ascolti questa canzone? E’ una canzone incredibile, una delle più famose della storia del rock, una delle più belle di tutti i tempi.
Stairway to Heaven è una canzone dei
Led
Importante: se non sai come tenere il plettro o vuoi imparare a suonare la chitarra scarica il corso di chitarra gratuito dove potrai imparare l’impostazione corretta.
Tutti i chitarristi in teoria dovrebbero sapere come si tiene il plettro nel metodo “tecnico“, eppure, quando vado a vedere un gruppo che suona oppure se guardo i grandi chitarristi, c’è circa un 20-30% che lo tiene in modi completamente diversi rispetto a come dovrebbe essere.
In realtà questi chitarristi non sbagliano affatto. Ci sono chitarristi che preferiscono tenere il plettro con i polpastrelli tra l’indice e il pollice che è la tipica posizione che esegue un aspirante chitarrista che non ha mai preso in mano una chitarra. Ma questo non è sbagliato. Per alcuni potrebbe essere una scelta, per altri potrebbe essere il fatto che hanno imparato da soli e non hanno tenuto conto dell’impostazione corretta e poi per comodità hanno continuato così.
Io sono a favore delle persone che utilizzano un impostazione “originale” o comunque propria, divera da quella che suggerisce la tecnica. Purtroppo però devo dire che sono andato a fondo alla questione ed ho trovato dei pro e dei contro.
Questo è sempre stato un argomento che mi interessava approfondire perchè io ho suonato la chitarra per un anno o forse di più tenendo il plettro in maniera diversa. In realtà poi mi sono detto: “Se la tecnica suggerisce questa posizione, sicuramente ci sarà un motivo” ed ho cambiato subito impostazione. Non so se anche tu la pensi in questo modo ma ti devo dire che poi ho scoperto molte difficoltà in più utilizzando la non tecnica.
Ad esempio gli armonici artificiali li trovavo molto difficili da fare senza l’impostazione corretta, anche suonare la chitarra ad “alte velocità” era difficile, però ad esempio il palm muting sembra, a detta di persone che utilizzano quell’impostazione, che sia più facile da fare. Di contro posso dire che il tapping lo vedo molto difficile fare tenendo il plettro in quel modo e questo lo dicono anche persone che possono dirlo per esperienza.
Ma cosa posso pensare, dopo aver cambiato impostazione, quando vedo Steve Morse che suona tenendo il plettro in modo sbagliato? In realtà lui dichiara che lo tiene in quel modo perchè ha sempre suonato così fin da bambino, ma a me è sempre sembrato strano. Non sono riuscito a scoprire ancora un grando motivo per cui lui potrebbe aver scelto di suonare tenendo il plettro in quel modo, ma guarda ad esempio questo video:
Ora ti starai chiedendo
cosa centra questo
Yngwie J. Malmsteen è uno dei più grandi chitarristi al mondo e come tutti i più grandi chitarristi ha uno stile inconfondibile, che in realtà anche lui si è sforzato di spiegare in modo che tutti possiamo replicarlo. Ad esempio con il libro e CD con tutti i Lick di Yngwie Malmsteen
Il Vibrato – Suonare come Yngwie Malmsteen
Il suo stile è molto particolare anche perchè ad esempio, il vibrato, lui lo esegue volontariamente al contrario di come andrebbe eseguito o pensato. Infatti, Yngwie dice che lui il vibrato non lo esegue esattamente con la tecnica e il tempo giusto, ma cerca di eseguirlo in base a quello che la gente vuole sentire in quel momento, emotivamente. Oppure, quando registra, lo esegue come lui se lo sente meglio e lascia che il suo vibrato suoni senza limitazioni tecniche di tempo e di modalità (se non sai suonare la chitarra puoi imparare tramite il corso gratuito).
Si può notare anche come sia veramente consistente e aggressivo il suo vibrato. Sembra che la corda urli pietà quando esegue un vibrato intenso.
Il Suono – Suonare come Yngwie Malmsteen
Sul suono ci sarebbe tantissimo da dire perchè il suo è tutto un modo di suonare particolare, ma voglio soffermarmi su dei particolari che possono esserti utili in modo molto pratico, come ad esempio i tasti scavati.
Sembra una banalità ma i tasti scavati delle sue Fender gli permettono di modulare il suono in modo particolare. I tasti scavati servono appunto per poter modulare e diversificare il suono in base al tocco che ad esempio, molto semplicemente può essere forte o debole.
Un’altra particlarità di Malmsteen è che lega le note anche senza il legato. Ora mi spiego meglio. Quando si sente suonare Yngwie Malmsteen il suono che produce, sia quando va veloce (nella maggior parte dei casi), sia quando va lento, è un suono molto legato, non c’è respiro, addirittura le note si sovrappongono sempre di tempi che non si possono calcolare ma si sovrappongono di quel tanto che serve per rendere la melodia più fluida possibile.
Le Melodie – Suonare come Yngwie
Quante volte hai sentito parlare bene di Slash perchè suona con il cuore e male di John Petrucci perchè è solo tecnica? Quante volte, invece sentiamo dire che Slash non arriverà mai ai livelli di Petrucci?
In realtà io credo che non sia possibile dire “Io suono con il cuore, mentre lui solo con la tecnica” e sai perchè? Quanto cuore ci vuole per arrivare ad avere una tecnica come quella di John Petrucci? Quanto ha amato lui la sua chitarra per arrivare a studiare oltre le 8 ore al giorno? E invece, cosa sarebbero gli assoli di Slash suonati da una persona che ha appena cominciato a suonare la chitarra?
Un giorno su Facebook ho chiesto qual’era il tuo assolo preferito. Sul più votato non c’è nessun dubbio, con grande distacco l’assolo che piace di più agli iscritti alla pagina su Facebook di Suonare Chitarra è quello della canzone di “Comfortably Numb” dei Pink Floyd con la chitarra suonata da David Gilmour. Come secondo c’è stato l’assolo di Starway to Heaven (Led Zeppelin, Jimmy Page) e terzi a parimerito gli assoli di Sultans of Swing (Dire Straits, Mark Kopfler) e November Rain (Guns & Roses, Slash).
Almeno nei top 4 si direbbe che “quelli che suonano con il cuore“, come vengono chiamati in generale, siano quelli più gettonati, anche se bisogna tenere conto che c’è comunque un assolo di Mark Knopfler molto complicato e non bisogna dimenticare che David Gilmour e Jimmy Page, i 2 preferiti, siano stati comunque nella loro epoca dei chitarristi super-tecnici.
Inoltre hanno ricevuto un pò di voti anche Steve Vai con Tender Surrender e Mike Landau nell’assolo de Gli Angeli di Vasco Rossi o anche Eruption di Eddie Van Halen…
Ma qui allora nasce una seconda domanda…
E se i “chitarristi che suonano con il cuore” avessero la tecnica dei “chitarristi super-tecnici“? I loro assoli non emozionerebbero di più? Come ho già detto,
se David Gilmour non
La chitarra a 12 corde è uno strumento musicale ormai noto, ma comunque se ne parla sempre poco. Si vedono delle chitarre a 12 corde elettriche comparire nei live e nella strumentazione di Jimmy Page, ad esempio, per dirne uno, e si vede e si sente notevolmente anche in “Wish You Were Here” dei Pink Floyd (guarda il video in basso).
Prima di tutto devi sapere, se hai intenzione di imparare a suonare la chitarra a 12 corde, che prima devi saper suonare la chitarra a 6 corde. Per imparare a suonare la chitarra scarica il corso di chitarra base gratuito.
Ma
