Lezioni Chitarra

(Per imparare a suonare la chitarra da zero scarica le lezioni di chitarra facile)

Questa non è una delle solite lezioni di chitarra. Forse mi stai prendendo per pazzo perchè credi fermamente che senza la pratica non si possa imparare o migliorare a suonare la chitarra. Se è così allora ho fatto bene a scrivere questo articolo, probabilmente potrei cominciare a farti pensare in maniera diversa, forse posso farti ragionare e pensare per poi scoprire che la tua opinione sia sempre la stessa, in ogni caso leggere questo articolo ti farà bene. Forse invece, credi che leggendo questo articolo tu possa migliorare o imparare senza dover fare niente… beh, in questo caso sono dispiaciuto dal dirti che non è per niente così.

In realtà vorrei che capissi che non devi assolutamente smettere di fare pratica dopo aver letto questo articolo. Quello che scoprirai in questo articolo non è assolutamente paragonabile all’efficacia che ti può dare il fare pratica e seguire le normali lezioni di chitarra. La pratica è tutto quando si parla di strumenti musicali.

E allora perchè sto scrivendo questo articolo? A cosa serve? Beh prova ad immaginare, cosa succede se ti rompi un braccio e ti ingessano, se ti rompi un dito, se ti si rompe la chitarra e non ne hai un’altra, se devi andare in vacanza (adesso che è estate qualcuno avrà questo problema) e non puoi portarti dietro la chitarra. In questi casi non puoi fare pratica perchè non hai la chitarra. Queste sono le situazioni in cui ti servirà questo articolo, le situazioni in cui ti serviranno lezioni di chitarra di questo tipo.

Io mi sono trovato in tutte le situazioni che ho elencato, è per questo che dopo molto tempo sono riuscito a trovare una risposta alla domanda che mi facevo: “Come posso tenermi in allenamento senza poter suonare la chitarra?“. Ho dovuto sopportare la rottura di ben 2 dita, prima una poi l’altra, quando ero più giovane e, tra l’altro, avevo cominciato a suonare la chitarra da pochi anni. Insomma, ero in quel periodo in cui vuoi dare sempre di più per salire al tuo livello superiore e cosa succede… ? Devi fermarti e non suonare la chitarra per un mese. In più, non è che poi, tolto il gesso ricominci subito a suonare come prima, ovviamente. Ci vuole un pò di tempo.

Per quanto riguarda l’andare in vacanza, se si tratta di sole 1 o 2 settimane è comunque una pausa che va fatta, è una pausa che ci sta e poi quando torni e ricominci a suonare e studiare le tue lezioni di chitarra scopri una maggiore voglia e fluidità. Se invece la vacanza dura di più e non si può portare la chitarra allora è utile applicare questi consigli. E quindi, in sostanza come si fa?

Come Fare

E’ stata fatta una scoperta un pò di tempo fa sul funzionamento del cervello. Non ti sto a dare la spiegazione scientifica perchè non ne sarei capace anche se la conosco, e poi perchè non ho le competenze per farlo, ma sicuramente ti posso dire cosa si è scoperto.

La scoperta eccezionale è che se tu pensi ad una situazione con immagini, suoni e sensazioni, se ti concentri in modo ottimale il tuo cervello prenderà ciò che immagini come un’esperienza veramente successa. Questo come può esserti di aiuto?

Ciò che può tenerti in allenamento in questi momenti è proprio l’ascolto attivo di canzoni dove la chitarra è presente e magari sai anche suonare il pezzo. Per ascolto attivo si intende ascoltare e nello stesso tempo immaginare di suonare quella canzone, ma immaginare nei minimi dettagli come muovi le mani, cosa vedi mentre la suoni, le sensazioni che hai sulle dita ecc…

E’ dimostrato che ascoltare in questo modo le canzoni equivale ad esempio al 30% di una vera esercitazione, quindi, al 30% di aver suonato quella canzone veramente. Questo ti aiuterà alla grande a perdere il meno possibile l’allenamento, la scioltezza delle mani. Io ho messo in pratica molte volte questo tipo di “esercitazione” quando avevo rotto tendine e osso di un dito della mano sinistra. Il dito era steccato, e inferrato, infatti avevo dei ferri che entravano nel dito. Inutile dire che ogni tentativo di suonare la chitarra era inutile. Non posso dire con certezza quanto questo mi abbia aiutato ma sicuramente mi ha fatto ben sperare e mi ha fatto tenere concentrato fino al momento in cui ho potuto cominciare la riabilitazione del dito.

Inoltre ogni volte che sto via più di una settimana senza suonare, anche se ormai capita molto di rado, faccio spesso questo genere di esercitazione. Ovviamente puoi crederci o no, ciò che ti potrà convincere sarà solo il provarci.

(se vuoi sapere come migliorare più velocemente a suonare la chitarra clicca qui)

Importante: se non sai come tenere il plettro o vuoi imparare a suonare la chitarra scarica il corso di chitarra gratuito dove potrai imparare l’impostazione corretta.

Tutti i chitarristi in teoria dovrebbero sapere come si tiene il plettro nel metodo “tecnico“, eppure, quando vado a vedere un gruppo che suona oppure se guardo i grandi chitarristi, c’è circa un 20-30% che lo tiene in modi completamente diversi rispetto a come dovrebbe essere.

In realtà questi chitarristi non sbagliano affatto. Ci sono chitarristi che preferiscono tenere il plettro con i polpastrelli tra l’indice e il pollice che è la tipica posizione che esegue un aspirante chitarrista che non ha mai preso in mano una chitarra. Ma questo non è sbagliato. Per alcuni potrebbe essere una scelta, per altri potrebbe essere il fatto che hanno imparato da soli e non hanno tenuto conto dell’impostazione corretta e poi per comodità hanno continuato così.

Io sono a favore delle persone che utilizzano un impostazione “originale” o comunque propria, divera da quella che suggerisce la tecnica. Purtroppo però devo dire che sono andato a fondo alla questione ed ho trovato dei pro e dei contro.

Questo è sempre stato un argomento che mi interessava approfondire perchè io ho suonato la chitarra per un anno o forse di più tenendo il plettro in maniera diversa. In realtà poi mi sono detto: “Se la tecnica suggerisce questa posizione, sicuramente ci sarà un motivo” ed ho cambiato subito impostazione. Non so se anche tu la pensi in questo modo ma ti devo dire che poi ho scoperto molte difficoltà in più utilizzando la non tecnica.

Ad esempio gli armonici artificiali li trovavo molto difficili da fare senza l’impostazione corretta, anche suonare la chitarra ad “alte velocità” era difficile, però ad esempio il palm muting sembra, a detta di persone che utilizzano quell’impostazione, che sia più facile da fare. Di contro posso dire che il tapping lo vedo molto difficile fare tenendo il plettro in quel modo e questo lo dicono anche persone che possono dirlo per esperienza.

Ma cosa posso pensare, dopo aver cambiato impostazione, quando vedo Steve Morse che suona tenendo il plettro in modo sbagliato? In realtà lui dichiara che lo tiene in quel modo perchè ha sempre suonato così fin da bambino, ma a me è sempre sembrato strano. Non sono riuscito a scoprire ancora un grando motivo per cui lui potrebbe aver scelto di suonare tenendo il plettro in quel modo, ma guarda ad esempio questo video:

Ora ti starai chiedendo cosa centra questo video di Tommy Emmanuel che spiega questa tecnica particolare che a lui piace molto… guarda allora questo video:

In questo video puoi vedere come Steve Morse spiega una delle sue tecniche più usate e particolari nel suo stile per suonare gli armonici. Ti ho messo anche il video di Tommy Emmanuel prima perchè mi sembrava interessante mostrarti come questa tecnica può essere utilizzata in vari generi musicali.

Bisogna dire che il passaggio da plettrata normale ad armonico suonato con quella tecnica è semplice solo se tieni il plettro nel modo “non classico“. In effetti lui il tapping non lo usa quasi mai, almeno io non l’ho mai sentito suonare la chitarra in tapping. Quindi in tal caso se non gli piace il tapping ma gli piace molto suonare quegli armonici in quel modo (bellissima la canzone “Sometimes I Feel Like Screaming” dei Deep Purple suonata con questa tecnica), forse ha ragione a tenere il plettro così.

Quello che non mi spiego è la velocità. Non mi sembra molto facile andare veloci, come Steve Morse può fare, tenendo il plettro così.

E tu come tieni il plettro? Cosa ne pensi dei diversi modi di tenere il plettro? Hai mai provato a tenerlo in altri modi? Qual’era la differenza?

Oggi ti parlo di Personalità e più in particolare non di quella che ognuno di noi esprime quando si rapporta con gli altri, ma della personalità nel suonare la chitarra! La tua personalità espressa con il suono della chitarra.

Sono sicuro che riconosci subito il tuo Guitar-Hero preferito anche se sta suonando, nello stereo della macchina ferma al semaforo con i finestrini abbassati, una cover magari sconosciuta! Questo perché al di la’ del gusto e delle note che si suonano ognuno di noi ha delle peculiarità, ha un modo tutto suo di fare vibrati, di modulare le note e infine ha un suono nelle mani che è del tutto personale.

Quando anni fa decisi di dedicarmi con grande intensità allo studio dello strumento a sei corde passavo diverse ore per giorno ricurvo sullo strumento cercando di sviluppare una tecnica più competitiva possibile eseguendo esercizi a metronomo, talvolta Lick per chitarra, che una volta resi belli da sentir suonare avrei potuto sfoderare in quel momento in cui ogni chitarrista può giudicarsi e raffrontarsi come in una fotografia: l’improvvisazione!

Le ore di chitarra Ampli e metronomo.. e tendinite! Aumentarono cosi’ vertiginosamente dopo anche un solo anno avevo raggiunto una tecnica discreta. Mi sentivo sicuro e mi nascondevo dietro di quella. Ben presto però uscito dal mio orto mi accorsi a seguito di qualche registrazione che in realtà tutto quello che facevo ero privo di personalità.

Magari le sestine della pentatonica “buttate sulla base” a 120bpm di metronomo stavano anche bene se condite con un po’ di tapping aggiustato dall’abuso del Wah Morley o Crybaby. Ma non dicevano niente. Non aprivano e non chiudevano nessun discorso.

Aiutato così dal un maestro cominciai a fare quello che dovevo cominciare a fare anche prima… il musicista. Premesso che per primo penso che senza la tecnica un chitarrista non va da nessuna parte e che la tecnica deve essere studiata sempre, ho sperimentato sulla mia pelle che se non ci si ascolta e non ci si impegna nel tentativo di esprimersi diventiamo solo degli alienati agonisti della chitarra che si allenano con un metronomo.

Come Fare?

La via per sviluppare un proprio suono e una propria fantasia è Suonare la Chitarra (sì, proprio come suggerisce il nome di questo sito).

Dopo avere scoperto l’acqua calda ti do senza alcuna pretesa qualche consiglio:

Punto 1: chiuditi dopo il lavoro, dopo la scuola o la tua attività giornaliera nella tua cameretta, attacca il jack all’ampli, scegli una decina di basi musicali di cui conosci prima gli accordi e suonaci sopra una bella ora.

Cerca di suonare la chitarra traendo ispirazione dalle atmosfere della canzone e dai suoi ambienti emotivi. Non preoccuparti di quello che fai e come, ma di quello che esce dal tuo amplificatore.

Importante: cerca di suonare quello che tu vuoi che suoni, non quello che credi avrebbe suonato Steve Vai o Mark Knopfler o il vostro Guitar Hero preferito sopra quella base altrimenti non ti serve a niente. L’importante è esprimere il proprio stato d’animo senza l’ansia di diteggiature, Lick o limiti tecnici. Devi suonare la tua chitarra al livello in cui sei e con i mezzi che possiedi. E’ questo che conta e che ti rende artista.

Se dopo un concerto rimani estasiato è perché qualcuno ti ha trasmesso emozioni.

Punto 2: RIASCOLTATI. Hai capito bene! Registra le tue improvvisazioni e riascoltale. Vedrai che, se no lo hai mai fatto, le prime volte sarà un po’ penoso ma questo è l’unico metro che hai per autogiudicarti e soprattutto farti giudicare. Ricordati che Improvvisazione = Errore e che non c’è niente di male se qualche misura della base suonerà male.

Non sei live, nessuno ti sta ascoltando, rimarrà tutto nell’omertà delle mura della tua saletta/camera/studio. Fai ascoltare a qualche amico i tuoi lavori, questo è importantissimo e troppo sottovalutato. Non prendere le impressioni degli amici come “vere”, prendile inmodo distaccato e con calma pensa a ciò che ti hanno detto e prova a vedere se le critiche o i complimenti possono esserti d’aiuto.

Se puoi fai sentire qualcosa anche ad un insegnante, un maestro che credi possa darti qualche dritta e correggere magari qualche lacuna tecnica. Ad esempio può essere che qualche armonico suona involontariamente per una postura delle dita non sempre sicura, ecc… Ascolta il tuo suono e cerca la prossima volta di indirizzare il tuo istinto a renderlo ancora più incisivo e gradevole possibile come tu lo vuoi.

Presta attenzione ai volumi, alla dinamica che hai usato: magari alcune frasi avrebbero suonato meglio se sussurrate sfiorando le corde, altre avrebbero suonato meglio se con volumi più esplosivi… riflettici!

Punto 3: Cerca nuove strade. Se dopo un po’ di mesi usi sempre le solite tecniche e la solita scala, sperimentane altre di nuove, l’importante è che siano poche alla volta per prenderne buona confidenza e farle bene.

Punto 4: Semplicemente Divertiti! Devi arrivare a un punto in cui l’improvvisazione sia una maniera per sperimentare anche cose che credi pazze, estreme, magari buffe. Non a caso è proprio quando i grandi chitarristi improvvisano che ci stupiscono di più.

Punto 5: Ascolta chitarristi che improvvisano… Santana ti dice qualcosa?

Hai capito allora? Mente libera e cerca di goderti di più questo momento di assoluta intimità. Cerca di cavar fuori quello che senti dentro. Fai venire giù il soffitto possibilmente! :-)

Vorrei condividere con te un pericolo che personalmente alcune volte mi ha sopraffatto: “La Rigidità”. AHI! Crack! Sebbene questo termine sia forse un po’ troppo.. capisco, poco chitarristico, è l’unica parola che mi viene per descrivere quello stato mentale e muscolare che guasta le nostre performance in pubblico, oppure a volte.. ahimè.. in sala prove.. quando magari suoniamo con musicisti nuovi.

Mi spiego meglio, ti è mai capitato di fare un compito in classe che ti preoccupava parecchio e averlo superato non tanto bene quanto eri preparato perché la tensione pre-esame ti ha fumato qualche rotella? Ti è mai successo di esercitarti per ore e giorni su una ardua diteggiatura che dopo guerrigliose prove col metronomo nella tua camera filava come l’olio d’oliva.. ma poi dal vivo… eh! Non ha suonato poi tanto bene così come ti aspettavi?

Il tuo corpo, nell’inconscio più profondo, stava cercando di reagire all’azione di forze esterne… con il risultato di rendere le vostre dita rigide lente e forti a dismisura come se ad un tratto stessi facendo una seduta di pesi e non una suonata.. Ahi! magari sopra un palco.. Nooo!… con anche un cospicuo pubblico! Aiiuutto!

Purtroppo, come sai, suonare la chitarra una eccessiva forza impressa sulle corde, oltre a irrigidire le tue dita, rende impraticabile una fluida esecuzione delle note che diteggi, rende, cosa ancora peggio, il tuo suono brutto povero e incurato come una zolla di terra.

Le prime volte che suonavo dal vivo la sindrome non si presentava quasi mai, c’erano serate gloriose in cui le mie performance eguagliavano quelle di un guitar-Hero (si fa per dire), con i complimenti del pubblico e non degli amici! E poi serate nelle quali avrei preferito dopo quindici minuti scavare una buca e sotterarmi, piantando sopra la testa anche dei gelsi, così per bellezza!

Scavando un po’ nella mia coscienza cercando di acchiappare la causa e l’effetto di tutto ciò, (tenendo conto che il peggior responsabile dei fallimenti live è l’alcol) ho capito che affrontare una giornata dove il sound check dura ore perché a volte il fonico o l’impianto non sono proprio il top, dove la tensione del gruppo che comunque esige, anche se magari l’ultimo pezzo non lo maneggio ancora bene è cosa assai dura!

Se poi gli avvenimenti uno dietro l’altro continuano sino all’ora x della sera in cui saliamo sul palco e non sono rilassato non mi diverto più e non suono bene e mi irrigidisco!

Difficile stare rilassati?
Moltissimo!! però è una condizione mentale, può essere controllata anzi può diventare per tutti una forma di studio.

Come fare?

Dato che quello che più conta alla fine sono le nostre manine e quel suono che vogliamo tirino fuori la cosa migliore è cercare di allenarsi a suonare la chitarra il più leggeri e delicati possibile tirando fuori però lo stesso volume di quando premiamo di più..

Banale esempio: ti è mai capitato di suonare la chitarra senza sentirti? Provalo! Il tuo inconscio alzerà il tuo volume premendo come un forsennato le dita nei tasti e irrigidendoti la mano.

Caso contrario prova a suonare la chitarra con un volume sovrastante come un dinosauro l’intera band. Le tue mani cercheranno di sfiorare le corde, per non uccidere nessuno a colpi di onde sonore.
Il controllo di questi volumi si chiama dinamica del suono. Tanta più un chitarrista ne ha tanto più le sue frasi vincono (ti sembra che Mark Knopfler non ne abbia?).

Il volume lo decidono le mani del chitarrista non il potenziometro dell’amplificatore. Allenarsi anche con i soliti esercizi per sciogliere le dita, creare prima due, poi tre, poi quattro volumi. Bravi chitarristi arrivano a 7. E’ un ottimo inizio fai da te. Distorsore e compressore sono nemici della dinamica quindi a bada istinti primordiali da gladiatore romano e suono rigorosamente pulito.

(per imparare ad accordare la chitarra: Accordare Chitarra – per imparare a suonare: Corso Chitarra)

Purtroppo con la chitarra, come con altri strumenti ci sono cose che sarebbe bello poter fare ma lo strumento non lo permette. Con la chitarra in particolare ci sono accordi o passaggi che magari vorremmo fare ma sono impossibili da fare. Magari quando stiamo scrivendo una canzone, soprattutto per chi suona in fingerpicking.

Per fortuna c’è un modo per poter superare questo “problema”: cambiare l’accordatura a una o più corde della chitarra. Questo ci permette di suonare combinazioni di note che prima non potevamo suonare.

Joni Mitchell è una chitarrista che usa spesso cercare un’accordatura che le permetta di suonare ciò che vuole, nella sua carriera ha suonato con oltre 50 accordature diverse.

Un’altro artista che lo fa spesso è Andy McKee che a me personalmente piace molto come artista, che ad esempio, in questa canzone che ti propongo in video, la sua accordatura è RE – LA – RE – SOL – LA – RE

Accordare Chitarra: Tipi di Accordatura

Adesso vediamo i tipi di accordatura più usati generalmente:

RE – LA – RE – SOL – SI – RE
(ad esempio “Song for George” di Eric Johnson, presto su SuonareChitarra.com con tab e video, questo modo di accordare la chitarra ti mette l’impostazione in SOL)

RE – LA – RE – SOL – LA – RE
(Alcuni, come Andy McKee nel video sopra, preferiscono abbassare anche la seconda corda in LA, questo modo di accordare la chitarra ti mette l’impostazione in RE)

SOL – SOL – DO SOL – DO – MI oppure DO – SOL – DO – SOL – DO – MI

I chitarristi più esperti si divertono a provare varie di queste accordature (queste sono solo tra le più frequenti), in ogni caso probabilmente ad un chitarrista meno esperto può servire molto sapere queste cose, ma sconsiglio di provare a cambiare come loro un’accordatura per ogni canzone.

(se non sai accordare la chitarra guarda il video su “come accordare la chitarra“, oppure scarica il corso gratuito di chitarra)

Prima di arrivare a fare questo bisogna avere mooooolta domestichezza con la chitarra. Teniamo presente che un’accordatura diversa  vuol dire posizioni, scale e accordi di chitarra completamente diversi, da imparare da zero.

Ma sicuramente adesso, se non lo sapevi prima, saprai che alcuni chitarristi famosi usano queste accordature, quindi se vedi che non riesci ad eseguire o imparare una canzone… probabilmente è per questo.

Come la settimana scorsa oggi non parliamo di tecnica, ma vediamo una strategia per riuscire a imparare o migliorare a suonare la chitarra più velocemente e in modo più efficace.

Avevo già accennato questa strategia, ma oggi voglio scendere più in profondità e fare una chiaccherata con te nei riguardi di questo metodo veramente utile.

E’ un metodo che mi ha permesso realmente di avere ottimi risultati, ma soprattutto anche meno stress perchè diventa tutto praticamente automatico.

Ovviamente ricordati di mettere in pratica quello che ti dico se vuoi migliorare la velocità e la qualità con cui impari o migliori a suonare la chitarra.

Ecco il video:

Se vuoi imparare a suonare la chitarra scarica le lezioni di chitarra.

Se vuoi migliorare visita la sezione “Esercizi Chitarra“

Ricorda che se vuoi imparare a suonare la chitarra da zero puoi scaricare le lezioni di chitarra gratis.

Quante volte ti hanno detto riguardo alla scuola che studiando con un buon metodo si riducono i tempi e si ricordano molte più cose?

Quando ero a scuola l’ho sentito dire spesso, ma non ci ho mai dato troppa importanza. Quand’è che ho cominciato a capire cosa volevano dirmi? Proprio quando di tempo non ne avevo più in abbondanza.

Proprio ultimamente ho sperimentato questa cosa mentre stavo finendo di preparare le lezioni di chitarra del mio corso base. Mi ero detto: “Ogni volta che ho tempo vado avanti più che posso”, non funzionava, quando ho deciso di applicare delle strategie per la gestione del tempo ho fatto in 3 giorni la stessa quantità di lavoro che prima avevo fatto in 3 settimane.

Oggi capisco perfettamente il valore di una buona gestione del tempo. Riesco a raggiungere degli ottimi risultati (in qualsiasi tipo di ambito) in poco tempo, cosa molto importante per avere più tempo libero, non sessere stressati e molte altre cose. Non parlo solo di applicare una buona gestione del tempo alle lezioni di chitarra, ma anche a piccole cose, come imparare a suonare una canzone. Applicare delle strategie di gestione del tempo nello studio di una canzone (ovviamente impegnativa, per quelle facili non serve) ti può dare grandi soddisfazioni.

Ecco allora subito 2 consigli per gestire al meglio il tuo tempo durante il tuo studio sulle lezioni di chitarra.

• Sii Costante
  Impari veramente molto di più se studi un tot di tempo ogni giorno, piuttosto che studiare le lezioni di chitarra o fare esercizi in modo non costante. Esempio: se studiare 1 ora tutti i giorni è molto più produttivo di studiare un giorno 3 ore, un’altro 30 minuti, un’altro 2 ore. Ancora meglio se studi sempre alla stessa ora.
  Consiglio: decidi un’ora in cui sai che quasi tutti i giorni puoi studiare un tot di tempo. Se ad esempio finisci di fare sport alle 7 e la sera non devi fare altro, sai che puoi studiare dalle 7 e mezza in poi quanto vuoi. Decidi quindi il tempo che vuoi dedicare giornalmente allo studio delle lezioni di chitarra e cerca in tutti i modi di rispettare gli orari.
• Fai delle pause
  Ricorda che il nostro cervello ha bisogno di ricaricarsi ogni tanto, se non fai una pausa ogni 30 minuti (massimo) starai perdendo tempo, perchè se facessi una piccola pausa (5 minuti) ogni 30 minuti migliorerai sempre e costantemente molto di più.

Ricordati che se devi imparare a suonare la chitarra puoi scaricare le lezioni di chitarra gratis.

Lascia pure il tuo commento o le tue domande qui sotto, sarò felice di risponderti.

(se devi imparare a suonare la chitarra da zero clicca: imparare suonare chitarra)

Eric Johnson è un chitarrista che ammiro molto personalmente, qui ti faccio vedere la sua “Koto Tecnique”, una sua tecnica semplice da suonare per un chitarrista di medio livello e molto particolare come effetto.

Questa è una tecnica che Eric usa spesso, anche se, essendo una tecnica molto particolare non si può usare troppo spesso, però si può dire che fa parte del “carattere” del suono di Eric Johnson.

Ti faccio subito vedere il video in cui lui spiega la sua tecnica. Anche se è in inglese la spiegazione è abbastanza facile da capire, in ogni caso ti ho messo una semplice spiegazione sotto e anche le trascrizioni (le tab) dell’esecuzione che fa nel video.

In pratica, con l’indice della mano destra suoni la nota premendo il tasto dovuto e quasi contemporaneamente fai un bending veloce nella stessa corda che serve solo a tirarla in modo da produrre l’effetto dello strumento “Koto”.

Poi alterni il bending “nascosto” ad un bending “reale” dopo aver allentato l’indice della mano destra come nel tapping in modo da far suonare la nota che suoni con la mano sinistra.

Qui puoi vedere le tab:

Lick 1

Lick 2

(se devi imparare a suonare la chitarra da zero e non sai come leggere le tab clicca: imparare suonare chitarra)

Adesso puoi suonare la chitarra “alla Eric Johnson”!

Buona suonata!

Sicuramente uno degli obiettivi più ricorrenti tra i chitarristi è proprio quello di migliorare la tecnica, la velocità e il suono (se NON sai suonare la chitarra e vuoi partire da zero scarica lezioni di chitarra base).

Ecco una strategia che ti farà fare passi da gigante.

Come Aumentare la Velocità e Migliorare la Tecnica

Il metronomo è molto importante se vuoi passare al tuo livello successivo, però è anche vero che bisogna saperlo usare. Sia per quanto riguarda la tecnica, sia per quanto riguarda la velocità, il suono, la scioltezza, ecc… se sai già suonare abbastanza bene la chitarra e vuoi migliorare, il metronomo deve essere “il tuo migliore amico”.

Ora vediamo un modo per usare il metronomo in maniera ottimale migliorando la nostra tecnica e la velocità.

(se vuoi scoprire come è possibile migliorare a suonare più velocemente scarica il video qui: Migliorare a Suonare la Chitarra Velocemente)

Sicuramente avrai degli esercizi da fare se già sai suonare la chitarra. Bene. Prendi quegli esercizi, quelli che vuoi e parti da una velocità di metronomo molto più bassa della velocità a cui li fai di solito.

Adesso esegui l’esercizio e nel frattempo devi fare 3 cose:

• Ascoltati (ascolta bene come lo esegui, se puoi registrati e riascoltati. Cerca di capire tutte le imperfezioni, dove puoi migliorare, cosa non ti piace e vorresti fosse meglio.)
• Guardati (hai un’impostazione corretta? stai eseguendol’esercizio con una postura, una tecnica, e posizione delle mani perfette?)
• Criticati (fai un elenco di tutte le cose che hai notato da migliorare)

A questo punto rifai l’esercizio e cerca di migliorare solo una delle cose che hai segnato alla volta.

Una volta che hai corretto tutte lo imprecisione e hai migliorato la tua tecnica puoi aumentare la velocità di metronomo di 3-5 bpm. Rifai l’esercizio a questa velocità e riparti dall’inizio, quindi ascolta, guarda, critica.

(fai pure questo procedimento con esercizi non troppo lunghi, se no potrebbe essere troppo stressante)

Forse ti sembrerà scontato, ma probabilmente non lo stai facendo. Prova a chiedertelo. E’ così che ti alleni?

Ti accorgerai che più avanti vai, più dovrai solo pensare alla velocità e al suono, perchè gli errori tecnici saranno sempre di meno e ti accorgerai il giorno dopo, a mani e mente fresca che hai migliorato tantissimo il tuo modo di suonare e hai più sicurezza.

Facendo questo procedimento spesso vedrai che i risultati saranno ottimi. Puoi anche trovare un ottimo esercizio per migliorare la velocità a questo link: Esercizi per Migliorare la Velocità. Se non sai ancora suonare la chitarra puoi scaricare le lezioni di chitarra per principianti e attuare questa strategia da subito!

Prova subito! Segui questi passi, sarà un pò dura forse, ma non te ne pentirai!

(se vuoi scoprire come è possibile migliorare a suonare più velocemente scarica il video qui: Migliorare a Suonare la Chitarra Velocemente)

Alla prossima.

Uno degli errori più comuni, tra i neo-chitarristi, quando si montano delle corde nuove sulla propria chitarra, cosa che bisognerebbe fare con una certa frequenza, è quello di non tirarle prima di cominciare a suonare.

Per maggiori informazioni su come accordare la chitarra scarica il corso base di chitarra

Le corde nuove, hanno bisogno di essere allungate. Se non lo fai dovrai riaccordare la chitarra molto spesso.

E’ una cosa importante, non fa mai piacere che la chitarra si scordi di molto solo nel tempo di una canzone. E questo, se le corde non si tirano potrebbe verificarsi molto spesso e per parecchio tempo.

Se non sai come fare ecco la procedura da seguire per ogni corda:

• Dai la giusta accordatura alla corda
• Una volta trovata la giusta accordatura, prendi la corda e tirala in alto e poi mollala. Questo ripetilo più volte.
• Suona la corda. Si dovrebbe mollare e dovrebbe perdere l’accordatura.
• Riaccorda quella singola corda della tua chitarra
• Ripeti il procedimento dal punto 2 fino a che la corda non rimane accordata
• Procedi in questo modo per ogni corda

Per maggiori informazioni su come accordare la chitarra scarica il corso di chitarra per principianti

Adesso le tue nuove corde sono pronte per suonare! Buona suonata!