Lezioni di Chitarra

GuitarWorld ha pubblicato una interessante lezione di chitarra di Paul Gilbert di cui proverò a spiegare nel migliore dei modi in italiano la prima parte, nel caso volessi vedere l’articolo originale in inglese puoi andare a questo link: Lezione di Chitarra by Paul Gilbert.

Se invece devi imparare a suonare la chitarra da zero puoi fare le 5 lezioni di chitarra gratuite per iniziare.

Spiegazione della Lezione di Chitarra

Una delle cose interessanti del suonare la chitarra è sicuramente il fatto che c’è sempre più di una modalità per eseguire le stesse note. Questo permette a noi chitarristi di dover e poter esplorare diverse possibilità per eseguire una frase.

Possiamo ad esempio suonare le stesse note con 2 tecniche diverse cambiando semplicemente la corda con cui si suonano alcune note. Questo è molto importante perchè si ottengono risultati completamente diversi se si suonano le stesse note con tecniche diverse e corde diverse. Il risultato può essere molto differente.

Oltre al risultato differente, è possibile  trovare anche il modo più semplice per poter eseguire una certa melodia. In questo, nella ricerca del pattern perfetto, Paul Gilbert è sicuramente un Guru.

Dal Sweep Picking alla Pennata Alternata

Qui di seguito puoi notare come Paul Gilbert abbia modificato 3 sweep picking per ricavare 3 pennate alternate con string skipping.  Ad alte velocità c’è chi predilige lo sweep per fare meno fatica, in realtà, nel primo esempio vedi uno dei sweep picking più scomodi, quello con diverse note sullo stesso tasto. In questo caso potrebbe essere più semplice uno string skipping con pennata alternata. Inoltre, ovviamente dipende anche da che tipo di suono vuoi effettuare.

L’Aggiunta del Legato

La cosa più ovvia da fare, poi, per migliorare la fluidità del pattern è sicuramente quella di aggiungere il legato nelle note sulle stesse corde. Uno dei principali motivi per cui sono state fatte queste varianti allo sweep picking è proprio perchè sarebbe più semplice utilizzare string skipping e legato insieme, piuttosto che gli sweep scomodi che vedi negli esempi 1a, 2a e 3a.

Anche qui, fai attenzione alla differenza di suono tra sweep picking, pennata alternata su tutte le note e aggiunta del legato. Saranno tre risultati diversi in termini di emozione che suscitano.

Corde Chitarra

Le corde non rimangono a lungo con la nostra chitarra, o almeno non dovrebbero, ma non per questo non sono una parte fondamentale della chitarra. Anche se le corde della chitarra vengono cambiate spesso e possono sembrare tutte uguali, bisogna stare molto attenti a come le si sceglie ed a come le si utilizza.

Se utilizzate nel modo sbagliato o se non fai attenzione ad alcuni accorgimenti, le corde possono anche rovinare drasticamente il suono ed il funzionamento della tua chitarra.

Per questo ho voluto raccogliere un pò di consigli e suggerimenti per fare si che ciò non succeda.

Corde Chitarra: Cose da Fare

- Se cambi la taratura delle corde, sistema il Floyd Rose. Quando cambi la taratura delle corde, un ponte Floyd Rose ne risente molto. Il sistema Floyd Rose, infatti, prevede che il ponte sia in equilibrio con la tensione delle corde, cambiando la taratura cambi anche la tensione che le corde esercitano sul manico e sul ponte della chitarra.

Quindi, se hai una chitarra con ponte Floyd Rose, nondimenticare di sistemare il ponte. Se non sei capace di farlo in modo eccellente ti consiglio di affidarti ad un esperto.

Nel caso non lo sapessi, la taratura delle corde è il diametro, espresso in pollici, della corda. Alcuni chitarristi preferiscono corde più grosse e quindi più dure, mentre altri preferiscono corde più morbide e quindi più fine, con diametro minore. Di solito si prende come punto di riferimento il diametro della prima corda, il MI cantino. Quindi se si parla della taratura 0.010 vuol dire che il diametro della prima corda sarà di 0.010 pollici.

- Cambia le corde spesso. Abbiamo parlato qualche tempo fa della frequenza con cui cambiare le corde della chitarra. Il pericolo qui sta nell’ossidazione che può portare diversi tipi di scompensi alla chitarra ed a te. Non c’è “Fast Fret” che tenga (nei tempi troppo lunghi)! Cerca di non tenere le stesse corde per più di 2 mesi, anche se non è facile per molti.

Se sei alle prime armi e non hai mai cambiato le corde allora questo è il momento giusto per farlo. Sentirai che differenza quando suonerai con le corde nuove!

- Se cambi la taratura delle corde, fai controllare le ottave ed il manico.Come detto nel primo punto, cambiando la taratura delle corde, cambia anche la tensione che queste esercitano sul manico e sul ponte. E’ possibile che cambiando la taratura si sfasino le ottave della chitarra, per questo se non hai qualche conoscenza di liuteria ti consiglio di farla controllare da un liutaio quando cambi la taratura.

Può essere che non ci sia bisogno del suo intervento, ma se ce ne fosse bisogno è meglio che si facciano i giusti interventi.

Corde Chitarra: Cose da NON Fare

- Cambiare troppo spesso la taratura. Cambiare troppo spesso la taratura delle corde non fa per niente bene alla chitarra perchè subisce continuamente cambi di tensione nel legno e nella struttura, non riuscendo così a stabilizzarsi a dovere.

- Utilizzare il “Fast Fret” a sproposito. Il Fast Fret è una marca di uno strumento che serve per combattere l’ossidamento delle corde. La maggior parte dei chitarristi quando lo scopre gli si apre un mondo davanti. Infatti, utilizzandolo, le corde sono meno ruvide perchè si pulisce l’ossido e viene rilasciata una sostanza che aiuta lo scivolamento delle dita sulle corde.

Io preferisco non utilizzarlo e cambiare le corde spesso, ma sicuramente può aiutare. Il problema è che cambia il feeling con la tastiera ed alcuni dicono che indebolisce il sustain.

Qualche suggerimento in più?

Se hai qualche suggerimento utile che non ho citato scrivilo tra i commenti e, se vuoi, fammi sapere cosa ne pensi di questo articolo.

Chitarra Ritmica

Da quando ho messo online il mio corso di chitarra ho avuto la fortuna di interloquire con diverse migliaia di studenti tramite email, tramite i commenti nelle lezioni del corso gratuito o tramite l’area riservata del corso completo. Gli iscritti al corso gratuito ad oggi sono oltre 16.000, puoi immaginare quanti ne ho sentiti di questi. Solo nella prima lezione i commenti ammontano a più di 800.

Questo mi fa molto piacere, in quanto, diversamente da un libro o un dvd che una persona interessata alla chitarra può comprare, nel caso delle mie lezioni c’è un’interazione diretta con me. Cosa che ritengo molto importante, sia per l’allievo che può risolvere alcuni dubbi, sia per me in quanto posso capire quali sono i principali problemi e posso anche molte volte imparare dagli allievi.

Grazie a questa interazione ho scoperto una delle principali esigenze per quanto riguarda un chitarrista alle prime armi: migliorare la ritmica. Ma in che senso?

Ciò che alla maggior parte succede è che quando si imparano bene gli accordi ci si concentra nel cambio. Quando un chitarrista ha imparato bene il cambio degli accordi comincia a suonare le canzoni preferite e si diverte ad esempio con il canzoniere a suonare ed in caso cantare le canzoni più popolari.

A questo punto però succede una cosa negativa. Ci si accorge che pur avendo sviluppato l’abilità sulla mano sinistra, le ritmiche che si eseguono con la chitarra sono semplici e sono prevalentemente tutte uguali. Qui inizia il declino e la noia. Non nel vero senso della parola, ma diciamo che ci si diverte molto meno di prima.

C’è bisogno di mettersi di nuovo in gioco, c’è bisogno di novità! Ed ecco che a questo punto chi non si da alla chitarra solistica o al fingerstyle non sa più cosa fare.

Ecco perchè ho deciso di registrare questo video:
Come Creare Ritmiche Semplici per Chitarra.

Con questo video vorrei dare nuove opportunità a quei chitarristi che sono in questa situazione, stimolare la creatività e far tornare l’entusiasmo ai massimi livelli.

Manutenzione Chitarra

Circa 2 settimane fa stavo parlando con un mio amico chitarrista riguardo alle chitarre acustiche. Entrambi siamo chitarristi elettrici, ma lui aveva bisogno di comprare una chitarra acustica per cambiare la propria.

Mi sono un pò stupito quando mi ha detto che la voleva cambiare perchè le corde erano troppo distanti dal manico e quando gli ho spiegato cos’è l’action della chitarra e come si può regolare, sembrava quasi illuminato.

In quel momento ho capito che forse questo è un argomento su cui bisogna fare più luce, in quanto quel mio amico chitarrista non è di certo l’ultimo arrivato, suona già da diverso tempo e suona molto bene, per questo mi sono un pò stupito che non sapesse molto riguardo all’action (se vuoi cominciare da zero puoi cominciare da queste lezioni di chitarra gratuite). Quindi spero che questo articolo possa essere utile sia a chi sta cominciando, sia a chi è un pò più esperto.

Certo, ci sono chitarre che permettono una distanza tra corde e manico molto ridotta rispetto ad altre, che riescono a facilitare molto chi utilizza lo strumento, ma in tutte le chitarre si può regolare questa distanza che viene definita action.

Anzi, a dire la verità in quasi tutte le chitarre nuove, soprattutto le classiche e le acustiche bisognerebbe sistemarlo da subito quando si comprano, a meno che non ci si fa costruire direttamente la chitarra da un liutaio che la crea con tutte le caratteristiche personali che ti servono.

Nel mio caso, 3 chitarre su 4 che ho comprato, subito dopo aver detto al commesso del negozio che avrei acquistato la chitarra, mi ha sistemato l’action gratuitamente e solo dopo me l’ha consegnata.

Quindi, se credi che le tue corde siano troppo distanti dal manico e quindi fai fatica a premere fino in fondo e fare i bending ti ridulta difficile anche con corde standard leggi questo articolo: Cos’è e Come si Regola l’Action della Chitarra.

Mi raccomando però: il mio consiglio è sempre quello di affidarsi ad un liutaio per eseguire questo lavoro. In questi casi un minimo errore potrebbe cambiare totalmente la qualità di una chitarra.

Quando cominci a suonare la chitarra da zero vedi grandi progressi in pochissimo tempo. La situazione che si viene a creare è di grande motivazione in quanto riesci a vedere e percepire grandi miglioramenti con “poco” sforzo. Ogni giorno, ogni settimana che passa tutti si accorgono dei tuoi miglioramenti, non solo tu.

Purtroppo però, più vai avanti e più è difficile fare progressi. Ad esempio, quando arrivi a fare il volo del calabrone a 150 di metronomo ti ci vuole molto più tempo per salire anche solo di 5 punti di metronomo, mentre all’inizio sei passato da farlo da 90 a 110 in 2 giorni o addirittura di meno.

Ci vuole molto sforzo, molto allenamento, molto esercizio e molta tenacia per migliorare di quel poco che probablimente passerà inosservato ai più.

Come Fare in Tal Caso?

L’esercizio, l’impegno e la costanza sono molto importanti, sono obbligatori per diventare un grande chitarrista, come per raggiungere qualsiasi altro grande obiettivo.

Quindi hai 2 cose da fare:

1. Esercitati di meno sulla tecnica e sulla velocità, ma esercitati ogni giorno, anche solo pochi minuti, senza aspettarti grandi miglioramenti, ma solo perchè è un impegno che devi rispettare per mantenere le tue capacità e fare piccoli passi in avanti che con il tempo si faranno ben sentire.

2. Concentrati sul passo successivo.

Il Passo Successivo

Non è la tecnica e non è la velocità a rendere grandi i chitarristi. O meglio, c’è chi è ritenuto giustamente un grande chitarrista perchè è un mostro di tecnica, ma ti rendi conto di quanto è difficile combattere sul piano della tecnica? Ci sarà sempre un chitarrista più bravo tecnicamente. Se tu hai cominciato a studiare chitarra a 8 anni per 4 ore al giorno, ci sarà sempre un altro chitarrista che ha cominciato a 6 anni ed ha studiato 6 ore al giorno e che ti farà un c**o così!

Al livello tecnico a cui siamo arrivati ai giorni nostri non si può proprio competere su quel piano. Era possibile farlo negli anni 50/60 forse, non adesso. E tra l’altro non interessa neanche più alle persone, quindi anche diventando un mostro di tecnica non faresti comunque scalpore. Ti direbbero che sei bravo, punto. Poi andrebbero a cercare qualcos’altro. I tempi sono cambiati, anche se ci piacerebbe essere nati negli anni ’70 quando il bravo chitarrista era considerato un eroe da tutti, adesso bisogna imparare a fare il passo successivo.

Il passo successivo è diventare unici.

Cosa vuol dire? Da cosa riconosci un chitarrista da un altro? Dallo stile e dal suono. Lo stile è una cosa che viene abbastanza automatica e dipende molto dalla tua cultura musicale, da quello che ascolti, da quello che suoni maggiormente.

Per quanto riguarda il suono è proprio quello che molti chitarristi trascurano, ma è effettivamente la parte più importante. La caratteristica principale di un chitarrista, quella caratteristica che può essere tua e solo tua, quella caratteristica che ti rende unico. Il tuo suono è il tuo nome, è il tuo carattere.

Vuoi fare il passo successivo? Vuoi salire sul gradino più alto rispetto a tutti? Sviluppa il tuo suono unico.

E non fermarti qui. Cambia ciò su cui ti focalizzi: Non focalizzarti sul cosa sai fare con la chitarra, focalizzati sul come lo fai. Migliora questo aspetto: il come.

Non è suonando canzoni difficili che si vede quale chitarrista è meglio di un altro. Piuttosto bisogna vedere COME un chitarrista esegue una canzone, anche semplice, rispetto ad un altro.

Se Van Halen volesse dimostrare di essere più bravo di un altro chitarrista, magari anche professionista, ma di livello leggermente più basso, potrebbe anche semplicemente suonare “la canzone del sole”, non gli servirebbe altro. Lui la farebbe meglio.

Pensaci. Scrivimi anche la tua opinione qui sotto.

(se vuoi qualche consiglio su come creare o migliorare il tuo suono clicca qui).

Lezioni di Chitarra

Dato che stanno per arrivare le feste avrai un pò di tempo spero per esercitarti, se non è così ritagliati del tempo!! :-) Questi saranno i tuoi esercizi per Natale.

Il problema del groove, del tempo o ritmo come lo si vuole chiamare è un problema molto diffuso nei chitarristi, nella maggior parte dei casi è un aspetto da migliorare (anche nel mio caso), ma la maggior parte dei chitarristi sottovalutano questo aspetto importante.

Poi succede che si ascolta un chitarrista professionista e si pensa: “Come mai a lui certe cose vengono bene mentre io se faccio la stessa cosa anche in modo pulito senza sbavature mi viene peggio?“. Questa non è l’unica risposta a questa domanda, ma è un’aspetto da migliorare per arrivare al livello superiore.

Premessa 1: se non sai cos’è il muting della mano sinistra, se stai cominciando adesso a suonare o se proprio non sai suonare scarica le lezioni di chitarra gratuite prima di fare questa lezione.

Premessa 2: per l’esecuzione di questo esercizio non servirebbe il metronomo, ma ti consiglio comunque di utilizzare il metronomo per i primi minuti di esecuzione fino a quando non senti di aver ottenuto sicurezza e tempo stabili. In caso se hai delle basi di batteria utilizza quelle per esercitarti che sono meglio rispetto al metronomo per questo tipo di esercizi.

Questo esercizio è basato su una filosofia di un esercizio creato da Paul Gilbert che puoi trovare a questo link: Lezione di Paul Gilbert sulla Ritmica

Lezione 1: Introduzione

L’esercizio che andiamo a vedere sarà un esercizio riconducibile alla chitarra funky, ottimo stile chitarristico adatto per migliorare il senso del ritmo e il tempo in generale che è fondamentale in questo stile.

Lezione 2: Esecuzione

In questo video puoi vedere come dovrà essere eseguito l’esercizio. E’ molto semplice da imparare, bisogna solo capire il pattern ritmico.

Lezione 3: Spiegazione dell’Esercizio

Come detto in precedenza, l’esercizio è molto semplice per quanto riguarda le note. Infatti le uniche note di tutto l’esercizio sono MI basso, MI un’ottava più alto, SOL e LA. Il MI basso deve essere eseguito con la sesta corda vuota, il MI più alto di un’ottava viene eseguito al settimo tasto della quinta corda, il SOL sul quinto tasto della quarta corda e il LA al settimo tasto della quarta corda. Queste sono tutte le note di cui hai bisogno e non ci sono cambi veloci.

La parte più complicata nella mano sinistra è la selezione delle corde che devono suonare. In pratica bisogna attuare il muting su tutte le corde eccetto quella che in quel momento deve suonare (si suona sempre solo una corda alla volta in questo esercizio di chitarra).

Per quanto riguarda la mano destra ovviamente l’importante è il ritmo ed il tempo.

Fai attenzione che anche con la mano sinistra scandisci il tempo, infatti le note devono durare un tot di tempo, non di meno e non di più, se no potrebbe sembrare qualcosa di completamente diverso all’ascolto. Devi giocare molto sul muting per dare ritmo alle note con la mano sinistra.

Lezione 4: Variante

La mia parte preferita! Unire l’utilità dell’esercizio al divertimento e all’espressione della propria creatività.

Questa variante io la pratico sempre, ogni volta che prendo in mano la chitarra faccio questo tipo di esercizio in questa modalità, con la variante artistica. La cosa interessante è che grazie a questa variante, anche 5 minuti o 10 minuti di esercizio ti sembreranno passare così velocemente da non pensare neanche di essersi esercitati abbastanza. Almeno per me è così.

Infatti la variante dell’esercizio aggiunge l’improvvisazione tra la fine del giro e l’inizio del giro successivo. Un tocco di tua personalità ad un esercizio che hai dovuto imparare non fa mai male.

Una cosa molto interessante è che alcuni dei riff che ho utilizzato per le mie canzoni li ho inventati grazie a questo esercizio, grazie all’improvvisazione tra un giro e l’altro dell’esercizio. Perchè quando ti diverti a suonare durante un esercizio ed improvvisi possono venire fuori delle cose molto interessanti.

Non mi resta che augurarti di migliorare notevolmente e di divertirti un sacco a suonare con l’ultima variante!

Lezioni di Chitarra

In questo articolo puoi seguire 3 video che ti ho preparato in modo che tu possa suonare facilmente la canzone Africa dei Toto con gli accordi in modalità accompagnamento o strumming.

Ovviamente, Steve Lukather (chitarrista dei Toto) non suona questa canzone come te la insegno io in questi video perchè quello che ti sto per insegnare è un arrangiamento fatto apposta per suonare la canzone come accompagnamento e magari cantarla anche.

Ricordati che se non sai suonare la chitarra e vuoi imparare da zero puoi imparare velocemente con le lezioni di chitarra gratis che trovi a questo link: Lezioni di Chitarra.

Guarda subito il primo video in cui ti spiego come suonare la strofa…

Lezione 1: la Strofa

Accordi:

Intro: LA   DO#-

Strofa: SI   MIb-   LAb-   LA   DO#-   LAb-   LA   DO#-

Trascrizione:

In questo video in particolare vediamo gli accordi della strofa e dell’intro. Prima di tutto sia nell’intro che nella strofa utilizziamo sempre accordi con il barrè. Questo perchè, essendo presenti molti accordi che sono possibili da fare praticamente solo con il barrè, sarebbe più complicato passare sempre da accordi aperti a quelli con il barrè piuttosto che farli tutti con il barrè. Quindi in questo caso, nella strofa e nell’introduzione ti verrà più comodo fare tutti gli accordi con barrè.

Nell’introduzione sarebbero solo 2 accordi per l’accompagnamento, ma io ho aggiunto anche un passaggio in più per far suonare meglio l’accompagnamento e farlo sembrare più simile alla conzone completa originale ed è anche più piacevole da suonare con sotto la canzone. In pratica si tratta di aggiungere la nota LAb fatta al quinto tasto della sesta corda tra l’accordo di LA e quello di DO#-.

Durante la strofa il prima LAb- del giro di accordi della strofa dura il doppio di tutti gli altri accordi.

L’ultimo giro della strofa è leggermente diverso. In pratica ci si ferma al primo LAb- che lo si lascia sempre durare il doppio e si esegue subito il giro dell’introduzione che è lo stesso giro che chiude tutti i giri delle strofe.

Lezione 2: il Ritornello

Accordi:

FA#-   RE   LA   MI  (x3)

poi… FA#-   RE   LA   DO#-   MI   FA#-

Trascrizione:

Il ritornello è molto semplice e finalmente puoi far riposare i musicoli ed i tendini perchè la maggior parte sono accordi naturali.

Principalmente tutto funziona attorno ad un giro di 4 accordi che viene suonato per 3 volte per poi suonare l’ultima volta con una chiusura del giro leggermente diversa come puoi vedere dal video e dagli accordi scritti qui sopra.

Anche qui, alla fine del ritornello viene eseguito il giro dell’introduzione, ma tra l’ultimo accordo del ritornello ed il primo del giro dell’introduzione ho inserito una corda vuota di MI basso.

Lezione 3: Canzone Intera

Africa – Toto

Africa è una canzone dei Toto del 1982 estratta dall’album Toto IV. La canzone è cantata dal Batterista (Jeff Porcaro) nel ritornello e dal tastierista (David Paich) nella strofa che sono poi i due componenti della band che hanno scritto la canzone.

Questa canzone è stato un vero e proprio supersuccesso planetario. Ha raggiunto la prima posizione dei singoli più venduti nel 1983 ed ha continuato ad essere venduta come canzone e ascoltata fino ai giorni nostri.

La canzone si può ascoltare anche nel videogioco GTA Vice City.

Per saperne di più sul chitarrista dei Toto puoi leggere l’articolo della categoria “Chitarristi Famosi” a questo link: Steve Lukather

Lezioni di Chitarra

Il sweep picking è una tecnica molto amata dai virtuosisti, ma comunque indispensabile da padroneggiare per chiunque voglia suonare la chitarra, in qualunque stile.

Prima di andare avanti, mi raccomando di fare le lezioni di chitarra gratuite di base (clicca il link) prima di fare questa lezione, perchè non spiegherò cos’è il sweep picking in questo articolo, mi limiterò solo a dare degli spunti per suonare o esercitarsi nella tecnica per chi già conosce la tecnica.

Dicevo che questa è una tecnica indispensabile per suonare in qualunque stile. Per questo, qualunque sia il tuo stile ti consiglio di esercitarti molto in qusta tecnica.

Anche se molti chitarristi utilizzano il sweep picking per andare più veloci, quello non è assolutamente l’unico scopo della tecnica, infatti ti permette di ottenere un suono particolare e ti permette di fare delle cose diverse che, se utilizzate con intelligenza, faranno la differenza.

Arpeggio Sweep picking in DO Maggiore

Il primo dei 2 arpeggi in sweep picking che vediamo è un arpeggio in Do maggiore con ripetizione delle note del Mi cantino.

Ecco la tab:

-------12-15-12-15-12------------
----13----------------13---------
-12----------------------12------
---------------------------------
---------------------------------
---------------------------------

Arpeggio Sweep picking in LA Minore

Il secondo dei 2 arpeggi ovviamente l’ho scelto in LA minore, in modo che tu abbia il riferimento per le tonalità maggiori e le tonalità minori.

Ecco la tab:

 e|----------------12-17p12---------------------------12-------------------
 B|-------------13---------13----------------------13----------------------
 G|----------14---------------14----------------14-------------------------
 D|-------14---------------------14----------14----------------------------
 A|-12h15---------------------------15-12h15-------------------------------
 E|------------------------------------------------------------------------

Lezioni di Chitarra

Come faccio spesso, stavo girovagando su internet alla ricerca di nuovi spunti per migliorare a suonare la chitarra ed ho trovato una lezione di chitarra molto interessante perchè può essere molto utile sia ai chitarristi che hanno una buona domestichezza con il tapping sia a quelli che si cimentano per la prima volta (se vuoi imparare a suonare la chitarra da zero scarica le lezioni di chitarra gratuite).

Infatti si tratta di un video molto corto e semplice che ho trovato su YouTube (puoi iscriverti se vuoi al canale di SuonareChitarra) in cui un chitarrista che parla in inglese spiega un semplicissimo pattern da utilizzare che suona esattamente come molti dei tapping di Van Halen, Randy Rhoads e Kirk Hammett.

Per chi non sapesse fare il tapping nel video si capisce abbastanza bene anche la tecnica per suonare in tapping, però se sei agli inizi con la chitarra ti consiglio di fare le lezioni gratuite di chitarra, perchè il tapping è una tecnica avanzata.

Se sei invece un chitarrista che già suona con la tecnica del tapping divertendosi a fare assoli virtuosi allora questo è sicuramente uno dei pattern che potrai utilizzare praticamente in tutte le canzone hard rock e heavy metal.

Si tratta semplicemente del pattern 19 – 15 – 12 (tonalità di MI) ripetuto in terzine ad alte velocità, che come saprai, grazie alla tecnica del tapping non è poi così difficile da riprodurre.

Ecco il video:

Lezioni di Chitarra

Oggi ti propongo un altro video pescato dalla rete, precisamente da YouTube, che ti mostra un bel giro di blues da suonare in fingerpicking.

Precisazione: questo giro di blues è riferito ai chitarristi che già si destreggiano bene con il fingerpicking o fingerstyle, anche perchè non ci sono le tab, se vuoi imparare bene il fingerstyle puoi scaricare le lezioni gratuite di Luca Francioso da questo link: Fingerstyle.

Giro Blues in Fingerpicking

In questo giro di blues, in questo arrangiamento, è presente in gran parte il basso ostinato e non c’è il basso alternato, quindi è abbastanza semplice per chi già suona in fingerstyle o fingerpicking.

Ecco il video molto esplicativo e molto chiaro (in futuro magari inserisco anche le tab, ma quando ho suonato questo giro mi è bastato il video, anche se ci vuole un pò di tempo in più, quindi secondo me è sufficiente):